nft موزیک چگونه نحوه دسترسی ما به موسیقی را دگرگون می‌کند؟

فناوری NFT به تازگی جهانی شده و به انواع حوزه های هنری نفوذ کرده است. بخواهید یا نخواهید، دنیای موسیقی و ترانه نیز با آغوش باز پذیرای این فناوری نوظهور شده است. اما رشد و توسعه NFT موزیک چه معنایی برای ساخت و تجارت موسیقی دارد؟ این فناوری چگونه نحوه دسترسی ما را به موسیقی دگرگون می کند؟ …

نوشته NFT موزیک چگونه نحوه دسترسی ما به موسیقی را دگرگون می کند؟ اولین بار در کوین ایران. پدیدار شد.

فناوری NFT به تازگی جهانی شده و به انواع حوزه های هنری نفوذ کرده است. بخواهید یا نخواهید، دنیای موسیقی و ترانه نیز با آغوش باز پذیرای این فناوری نوظهور شده است. اما رشد و توسعه NFT موزیک چه معنایی برای ساخت و تجارت موسیقی دارد؟ این فناوری چگونه نحوه دسترسی ما را به موسیقی دگرگون می کند؟روز پنجم ماه مارس 2021 بود که آلبوم «زمانی که خود را می بینی» از گروه آلترناتیو راکِ Kings of Leon به عنوان اولین آلبوم رسمی منتشرشده در قالب NFT موزیک شناخته شد. مایه ی شگفتی این بود که خریداران آلبوم نه تنها مالک اصلی این ترانه ها شدند بلکه نسخه های MP3 و Vinyl را نیز دریافت کردند. در تاریخ 20 ژانویه 2022 هواداران آزی آزبورن (Ozzy Osbourne)، خواننده معروف گروه جاودانۀ جمعه سیاه (the Black Sabbath) همزمان با انتشار کلکسیون CryptoBatz شروع به خرید توکن های NFT کردند. اسنوپ داگ (Snoop Dogg) آهنگساز و خواننده هیپ هاپ معروف که به دلیل توییت های خود نام تازه ای در دنیای رمز ارز نیست؛ در تاریخ 14 مارس امسال، ضبط های جدید سری Death Row را به عنوان اولین محصول NFT موزیک خود منتشر کرد. همچنین، آنتونی رِی، آهنگساز و خواننده هیپ هاپ، یک سری توکن NFT به نام Bit Butts ساخت و عرضه کرد تا از منافع حاصله در راستای ارتقای آگاهی عمومی دربارۀ سرطان روده بزرگ استفاده شود.این موارد اغلب به تلاش های تجاری هنرمندانی اشاره دارد که دارای تجربۀ وسیعی در برندسازی هستند. نام های بزرگ به همان آسانی که مجوز استفاده تبلیغاتی از موسیقی خود را به شرکت های بزرگ می دهند، به سادگی نیز با انتشار NFT موزیک خود، به درآمد قابل توجهی دست می یابند.در همین حال، بسیاری از فعالان هنر چندرسانه ای و سرمایه گذاران این حوزه، دلایل روشنی در دفاع از پتانسیل های فناوری NFT برای نجات و بازآفرینی موسیقی مستقل ارائه می کنند. با وجود تمام بحث های بی پایان در مورد چگونگی متحول ساختن شکل گیری موسیقی و تجارت آن، هیچ یک از اقداماتی که قوی ترین مدعیان فناوری NFT انجام داده اند، یک کوشش انقلابی به نظر نمی آیند.پیشنهاد مطالعه: NFT موزیک چیست؟ (Music NFT) + بازارهای خرید و فروش NFT موزیکNFT موزیک تفاوت ها را رقم می زندیک شرکت آمریکایی هنوز به همان شکل در فناوری NFT سرمایه گذاری می کند که مردم عادی روی بلیت لاتاری شرط می بندند. البته صنعت موسیقی در این بین خوش اقبال بوده است. با وجود مشکلاتِ موردتوجه عموم، مانند مورد وب سایت HitPiece که به طور تقلبی و بدون سندیت، توکن های NFT موزیک هنرمندان معروف را فروخت، بسیاری از پروژه های معتبر در این حوزه که دارای جامعه مشتریان خود هستند، اظهار می کنند که فناوری NFT باید به منظور بهبود وضعیت عموم، مهار شود. با کنار گذاشتن بدبینی و نگرانی خود به مدت چند دقیقه، بیایید آینده ای را تصور کنیم که NFT به یک راه معمول برای انتشار موسیقی تبدیل شده که شاید برای کاربر نهایی تفاوت چندانی با آپلود کردن یا شنیدن موسیقی در اسپاتیفای یا سایت Bandcamp نداشته باشد. اما NFT موزیک چگونه هنر موسیقی و شکل گیری آن را دگرگون می کند؟ این پیشرفت برای هنرمندانی که به دوام اثر خود می اندیشند، چه پیامدی دارد؟قالبِ (فرمت) موزیک مدت هاست که بر موسیقی و نحوه ضبط و پخش آن اثرگذار بوده است. یک آهنگ ضبط شده در وینیل 7 اینچ 45 دور در دقیقه، می تواند حدود 3 تا 5 دقیقه صدا را ذخیره کند. همین زمان معمول یک آهنگ پاپ دهه پنجاهی، بستر رشدی برای آهنگساز های دست تنها و کارهای بدیعشان شد.موزیک ویدیو باید می توانست بر بی حوصلگی و دورافتادگی افراد چیره شود که منافع زیادی را برای چهره های عجیب و غریب با نگاه اغراق آمیزشان در دهه 80 میلادی به همراه داشت. در ادامه، فناوری CD و LP خود را در اختیار آلبوم های چندترانه ای با سرعت متوسط گذاشتند تا زمینه ظهور موسیقی راکِ آلبوم- محور به وجود آید. سپس موزیک MP3 با سرسختی و ارزان بودن بی سابقه، به فراگیر شدن نمونه های lo-fi (low fidelity) و سلیقه های گلچینی کمک کرد. با از راه رسیدنِ استریمینگ اشتراکی (Subscription Streaming) هر موسیقی در عرصۀ رقابت با میلیون ها آهنگ دیگر پخش می شود؛ پس آهنگ هایی که از قبل، مخاطب خود را پیدا می کردند قیمت بالاتری می یافتند. چون هنرمندان برای هر بار پخش موزیک خود کسری از پنی را دریافت می کردند، ترغیب می شدند آلبوم خود را به صورت ماشینی با آهنگ های کوتاه پر کنند. در نهایت، سرعت و کشش دیوانه وار شبکه تیک تاک (TikTok) آهنگسازها را بر آن داشته تا بیش از پیش از ثانیه های ارزشمند آهنگ های پرمشتری بعدی خود بکاهند. پیشنهاد مطالعه: معرفی ارز دیجیتال AUDIO و پلتفرم آدیوس (Audius): سرویس پخش موسیقی غیرمتمرکزNFT موزیک چیست؟توکن غیرقابل تعویض (NFT) در اصل سندیت و مالکیت دارایی ها و کلکسیونی های دیجیتال را با استفاده از بلاک چین تأیید می کند. از این جهت به آن ها غیرقابل تعویض می گویند که کاملا منحصربه فرد هستند. وجه اشتراک آن ها با رمز ارزها این است که هر دو بر یک بلاک چین وجود دارند. بلاک چین یک دفترکل توزیع شده برای پردازش و تأیید تراکنش های امن و سریعِ دارایی های دیجیتال بدون نیاز به وجود یک مرجع مرکزی است.یک NFT موزیک معمولا حاوی لینک هایی است که به یک یا چند فایل صوتی یا تصویری متصل هستند. آن ها می توانند تک نسخه ای، یا این که در قالب نسخه هایی با تعداد محدود (با امید فروخته شدن تمام نسخه ها) مینت و برای فروش عرضه شوند. در هر صورت، اگر 162هزار دلار برای یک توکن NFT موزیک آخرین آلبوم گروه Kings of Leon خرج کرده باشید، باز هم همین حالا همه می توانند آن را در اسپاتیفای گوش کنند.با چشم پوشی از وجه بلاک چین، فایل هایی که به یک NFT موزیک متصل هستند تفاوتی با جریان های پخش (Stream) در سایت Bandcamp ندارند. در هر دو مورد، هواداران می توانند به طور مستقیم از هنرمند دلخواه خود حمایت مالی کنند و از طرفی هرکسی می تواند به استریم هر هنرمندی گوش دهد. تحولی که بلاک چین وعده داده این است که افرادمی توانند مالک واقعی یک موسیقی باشند و اگر تصمیم به فروش آن بگیرند، خالق اثر می تواند درصدی را به عنوان حق امتیاز (Royalty) فروش های ثانویه دریافت کند. این امکان به لطف قراردادهای هوشمند کدنویسی شده در بلاک چین میسر شده است.پیشنهاد مطالعه: معرفی کامل سایت اوپن سی: آموزش گام به گام ساخت و فروش NFT در Openseaمیراث NFT موزیک چه خواهد بود؟از این فرمت وزینِ جدید چه گُلی خواهد شکفت؟ سایت Top of the Blocks یک چارت رتبه بندی برای NFT موزیک است که از ماه مارس 2021 تا کنون به صورت هفتگی به روزرسانی شده است. با نگاهی به این جدول می توانیم سرنخ هایی از آنچه تاکنون انجام شده، بگیریم. این چارت بر اساس حجم فروش است. در یک سال گذشته، حجم فروش لازم برای قرارگیری در ده NFT برتر به شدت اوج گرفته است. اگرچه در روزهای ابتدایی، بخش غالب آن تحت سلطه موسیقی الکترونیک بود، اما حالا آهنگ هایی از سبک های هیپ هاپ، راک و کلاسیک در بین پرفروش ترین توکن ‎های NFT موزیک قرار می گیرند.پیشنهاد مطالعه: معرفی پرفروش ترین بازارهای NFT برای خرید و فروشدر تابستان 2021 بود که وایولتا زیرونی (Violeta Zironi) ترانه سرا و خواننده مستقر در برلین (مقام سوم مسابقات X-Factor که پس از آن موفقیت تجاری چشمگیری نداشت) تصمیم گرفت که یک سال دیگر تمام تلاش خود را صرف موسیقی کند و اگر موفق نشد، برای همیشه آن را رها کند. زمانی که برای سالِ نو به خانه بازگشت، مادرش با او دربارۀ NFT حرف زد. زیرونی از یک سبک زندگی جدید و پر تب و تاب می گفت که با مشارکت پیوسته در توئیتر و دیسکورد، موسیقی خود را به علاقه مندان به سرمایه گذاری تبلیغ می کرد و حتی برای تعامل با شنوندگان آمریکای شمالی، شب ها را تا 5 صبح بیدار می ماند: «این دنیای NFT جنون آمیز است؛ در اصل هر روز در آن در حال شبکه سازی هستید؛ از یک پنل به پنل دیگر و از گروهی به گروه دیگر می روید تا مدام با مردم در ارتباط بمانید و موسیقی خود را به آن ها عرضه کنید».از نظر او «هنرمندان در هنر موسیقی این مزیت را دارند که می توانند آثار خود را به صورت آزادانه و زنده در فضایی مثل Google Meet اجرا کنند؛ ارتباط خوبی با مردم می گیرند؛ و این که از طریق تلفن های همراه آن ها برایشان اجرا می کنند؛ جادویی است!» تا ماه فوریه، زیرونی موفق شد تنها از طریق توکن های NFT موزیک خود، هزاران دلار به دست آورد.اولین آلبوم NFT این هنرمند، یک مجموعه از آهنگ های آکوستیک بی پیرایه بود که همگی در یک برداشت ضبط شده بودند و در قالب یک آلبوم به نام موسیقی ساختِ دست (Handmade Music) گرد هم آمده بود. یک ویدیو نیز برای آهنگ «باید مقدار کمی باران ببارد» ساخته شد که تصنیفی غرق در دود است که فضای یک قهوه خانه به خوبی آن را تداعی می کند. این ویدیو در اتاق نشیمن خانۀ زیرونی ضبط شد و بعد از آن به صورت یک NFT تک نسخه ای مینت شد و در روز دوم مارس 2022 با قیمت 10هزار دلار (به ارزشِ روز اتر) فروخته شد. این مبلغ به قدری زیاد بود که زیرونی را در جدول NFT موزیک به رتبه دوم رساند. در آن هفته، جایگاه اول متعلق به اسنوپ داگ بود که فروش توکن های NFT آلبوم Death Row حجمی معادل با 121هزار دلار داشت. پروژه بعدی این هنرمند، آلبوم مون شات (Moonshot)، موفقیت بیشتری به دست آورد و با وجود سقوط اخیر بازار کریپتو، ارزش معاملات آن از ماه آوریل تاکنون، بیش از 40هزار دلار بوده است.موزیک مبتنی بر فناوری NFT ممکن است بسیار متفاوت با چیزی که استریم اشتراکی مثل پلتفرم های اسپاتیفای و بندکمپ ارائه داده اند، به نظر نرسد؛ اما آیا برخی خصوصیات NFT نمی توانند به شگفت انگیزتر شدن دنیای موسیقی کمک کنند؟ بسیاری از پروژه های NFT در مقیاس گسترده، هزاران اثر مشابه با عناصر تکراری و هزاران آرایش جدید منتشر کرده اند. برای مثال، کلکسیون کریپتوپانک (Cryptopunks) به تنهایی شامل 10هزار شخصیت کارتونی است که به صورت الگوریتمی تولید شده اند.چون هوش مصنوعی امروزی هنوز قادر به تولید الگوریتمیِ آهنگ های رپ، راک فولک، کلاسیک و بسیاری دیگر نیست، طبیعی است که اولین کاربردها در موسیقی الکترونیک و امبینت (Ambient) به معرض ظهور برسد. پروژه اویلر بیتز (Euler Beats) که می تواند به صورت الگوریتمی آهنگ ها را بر اساس کارهای ریاضی دان سوئیسی (لئونارد اویلر) بسازد، بیشترین فروش یک توکن NFT موزیک را در سال 2021 به ثبت رساند. چارت Top of the Blocks نشان داد که این موسیقی اینسترومنتال 2 دقیقه ای، فروشی بیش از 700هزار دلار داشته است.تک نوازان اینسترومنتال (Instrumental) نیز که شاید تصور این تحولات برای آن ها دشوار باشد، جایی برای خود باز کرده اند. کیران دالی (Kieran Daly) که یک آهنگساز اهل شیکاگو و متمرکز بر بداهه نوازی صورت گرا (Formal Improvisation) است، توکن های NFT موزیک خود را در سطح محدود فروخته است. این توکن ها در بازار اولیه قیمت هایی بین 5 تا 80 دلار داشتند. کلکسیون NFT دالی، یک کاور جاز از سولو گیتار است که به تعبیر خودش، ضبط آن به اندازۀ آپلود کردن آن به طول انجامید. دالی از سال 2013 از پلتفرم بندکمپ برای انتشار موزیک خود استفاده می کرده است، اما حالا معتقد است که برخلاف آنجا، در دنیای NFT موزیک می توانید مبلغ فروش اثر خود را به طور تمام و کمال دریافت کنید.میلو لمباردی (Milo Lombardi) یک نوازنده و موسیقی دان ایتالیایی در سبک جاز است که به Nifty Sax معروف شده است. توکن های NFT موزیک او شامل قطعه هایی است که تنها با ساکسیفون خود ضبط کرده است. لمباردی معمولا در رویدادهای جمعی و مراسم اجرا می کرد اما در طول پاندمی، با پدیده NFT آشنا شد و در مارس 2021 اولین مجموعه NFT موسیقی خود را منتشر کرد و تا ماه نوامبر توانست معادل با 120هزار دلار کریپتو به دست آورد. اگرچه بازار برای آثار تک نوازی ساکسیفون محدود و کوچک است، اما استقبال از موسیقی او هنوز فروکش نکرده است. وی می گوید: «زمانی که شروع کردم کسی NFT موزیک نمی ساخت. باور نمی کردم که درحال انجام کاری هستم که در آن جز اولین ها بودم. این حسی بود که پیش از آن در زندگی تجربه نکرده بودم.»پیشنهاد مطالعه: ضرب کردن یا مینت NFT چیست؟ راهنمای گام به گام ساخت NFTNFT موزیک به عنوان راهی برای تأمین مالینو بودن مفهوم NFT در دنیای موسیقی از هرگونه تجربۀ جدید و دور از ذهن پشتیبانی می کند. کرون شاینس (Crown Shyness) آهنگساز سبک الکترونیک اهل بروکلین می گوید که وقتی به آهنگ Feeling This اثرِ گروه Blink-182 دوباره گوش می دهد، یک زیبایی دست نخورده می یابد. وی تحت نام مستعار Creaky Vine توانست احساس یک هم سرایی کاپِلا را به نوعی پیچ و تاب دهد تا صدایی شبیه به یک گروه کُر دیجیتال ایجاد کند. محصول این کار، آهنگ «موزیک برای 182 موسیقی دان» بود که سرخوشی خاصی داشت و سبک خود را بخشی از سبک غارت (Plunderphonics) و بخشی را از سبک علم دیوانه هنرمند معروف، دین دیکون (Dean Deacon) الهام گرفته بود.به نظر می رسد که او خود را به مدلی وارد کرده که در آن نمونۀ (Demo) کار خود را در قالب توکن NFT عرضه می کند تا بتواند برای یک ضبط باکیفیت و شایسته، که در نهایت به سرمایه گذاران می رسد، تأمین مالی کند. این آهنگ شامل 5 نسخه توکن NFT بود که فورا هر یک به قیمت 20 دلار به فروش رسیدند. به گفتۀ وی، این مبلغ برای هر آهنگ، بسیار بیشتر از چیزی بوده که پیش از آن دریافت می کرده است. او تصمیم گرفت با استفاده از این پول، آهنگ را با خوانندگان دیگر به صورت زنده بازسازی کند و آن را تبدیل به توکن NFT کرده و بدون اطلاع قبلی، به عنوان پاداش به خریداران اولیه هدیه دهد.خواننده رپ آمریکایی- باربادوسی، هالیک مائول (Halik Maul) به شکل دیگری مفهوم NFT به عنوان تأمین مالی را می بیند. او اولین NFT موزیک ویدیو ساخته شده به دست هواداران را منتشر کرد. در ماه ژانویه امسال، هالیک مائول توانست در مدت 3 دقیقه حدود 640هزار دلار برای ضبط اثرِ VERIFIED جمع آوری کند. با این پول، یک گروه فیلمبرداری را به باربادوس فرستاد. محصول پرلعابِ نهایی، معرکه گرفت و بیش از 4میلیون بار دیده شد. ماجرای هالیک مائول نشان می داد که NFTموزیک به طور خاص برای هنرمندانی که بیشتر از اینکه مشهور باشند، برای مخاطب خود قابل باورند، بسیار مفید است.او یک آهنگساز معمولی با تنها یک آلبوم بود که در اوایل ماه مِی حدود 4500 شنونده ماهیانه در اسپاتیفای داشت. از زمانی که اولین آهنگ های خود را در سال 2012 به عنوان یک نوجوان 16 ساله ضبط می کرد، درحال اکتشاف گوشه های الکترونیک تجزیه شدۀ هیپ هاپ بود اما همکاری های اخیرش با هنرمندان تجربه گرا در سبک رپ و R&B رخ داده است. هالیک مائول تاکنون با استفاده از توکن های NFT موزیک خود بیش از 250هزار دلار درآمد کسب کرده است.اولین NFT این هنرمند در ماه فوریه 2021 به نام خانه (Home) منتشر شد؛ آهنگی پرتنش و نامتعارف که با رپ کردن بداهه و سپس آوازخوانی و در انتها با یک نویز دیوانه کننده ساخته شده است. به قول خودش، یک پنی هم نفروخت، اما همین که می توانست آثار موسیقی ضبط شدۀ خود را بدون فرم و با تنظیم غیرمتعارف منتشر کند، برایش حیرت انگیز بود.این رویکرد تفکر آزاد با ایام خوب قدیم در وبسایت Soundcloud تفاوت چندانی ندارد. وی امیدوار است که فناوری NFT بتواند هنرمندان را بر علیه ساختارهای غیرخطی و تسلط سازندگان پلی لیست ها (Playlist curators) در پلتفرم های استریمینگ، بشوراند. به عقیدۀ او، موسیقی بیش از این ها بدون فرم می شود و هنرمندان می توانند خارج از دایره قدرتِ برندهای مشهور و دفاتر شرکتی مستقر در نیویورک یا لس آنجلس به سوی موفقیت گام بردارند. این برای هنرمندانی که خارج از آمریکا و دور از نهادهای غربی زندگی می کنند، اهمیت زیادی دارد. آن ها با NFT موزیک خود، پروژه های خود را تأمین بودجه می کنند و داستان خود را به طور قابل رقابت با هنرمندان جریان غالب، به گوش مخاطب می رسانند.پیشنهاد مطالعه: امن ترین کیف پول های NFT در سال ۲۰۲۲چه کسانی NFT موزیک می خرند؟جمع آوری 640هزار دلار تنها در 3 دقیقه برای هر هنرمندی باورنکردنی است، چه رسد که خالق اثر یک خواننده رپی بی نام و نشان باشد. پس اگر این هواداران یک هنرمند نیستند که اثر او را می خرند، چه کسانی این همه پول برای توکن های NFT موزیک خرج می کنند؟ملانی مک کلین (Melanie McClein) که زمانی مسئول سابق استعدادیابی در یک استودیو به نام Secretly Group بود، حالا در یک پلتفرم وب 0.3 به نام POOLS به عنوان سرپرست جامعه مشغول است. او می گوید که به تازگی توکن NFT موزیک هنرمندی را که یک دهه دنبال می کرده، خریداری کرده است. اما از تجربه شخصی خود آموخته که بسیاری از خریداران بزرگ NFT آنهایی هستند که می خواهند به هر طریق ممکن از کل اکوسیستم حمایت کنند؛ نه این که قصد پشتیبانی از یک آهنگ یا هنرمند خاص را داشته باشند. مک کلین شرح می دهد: «بسیاری از حامیان NFT ناشناس هستند. آن ها چهره های تأثیرگذار مجازی نیستند و همچنین میزبان گروه های توئیتری و دیسکورد نیز نیستند. ما تنها آن ها را در پلتفرم های وب 0.3 می بینیم. می توانند از بنیان گذاران و مشاوران شرکت های بزرگ فناوری نیز باشند که به رمز ارزهای زیادی دسترسی دارند. پس اینکه خریدار یک NFT موزیک هستند، به این معنا نیست که بزرگ ترین هوادار یک خواننده یا آهنگ خاص بوده باشند؛ این حمایت برای ساختن جامعه است.از کشش قمارگونه فناوری NFT نیز نباید به سادگی گذشت. هنرمندان ناگهان خود را در تملک کلکسیونرهایی می بینند که روی آیندۀ ایشان سرمایه گذاری کرده اند. این خود تغییر بزرگی برای آن هاست. افراد زیادی مبالغ هنگفتی را در NFT موزیک سرمایه گذاری کرده اند زیرا عقیده دارند که این دنیای آینده است.جدا از بُعد سوداگرانه، پخش شدن ریسک از یک حامی یا استعدادیاب واحد به هواداران واقعی و حامیان ثروتمند اکوسیستم، می تواند چگونگی شکل گیری موسیقی را دگرگون سازد. آیا هنرمندان نیز از این پس تفکر متفاوتی دربارۀ برنامه مسیر حرفه ای خود نخواهند داشت؟ اگر به خود موسیقی کمتر از بعد سرمایه گذاری و تأمین مالی اهمیت داده شود، آن گاه آهنگ های بدون فرم و غیرمعمول بیشتری را در صدر جدول های NFT موزیک خواهیم داشت. یک رویکرد مثبت می تواند این باشد که هنرمندان از این پس، کمتر به مصالحه های کوتاه مدت که آیندۀ آن ها را کم فروغ می کند، دست می زنند. خواننده و ترانه سرای سبک پاپ، آلونا (Aluna) که به تازگی حدود 13هزار دلار از فروش یک کلکسیون 69 عددی از توکن های NFT موزیک خود به دست آورد می گوید: «باید در این باره فکر کنید که می توانید چیزی بسازید که خودتان و هوادارانتان تا ابد مالک واقعی آن باشید.»پیشنهاد مطالعه: بهترین بازی های NFT در سال 2022جمع بندیبا کنار گذاشتن تمام این فرضیه های سرگرم کننده، می توان گفت که ظهور پلتفرم های مختص NFT موزیک مانند کاتالوگ (Catalog) و نینا (Nina) پیشرفت شگرفی بود که در سال گذشته رخ داد. باید بدانیم که اگر رمز ارزها قرار است از واسطه های مرکزی عاری شوند، به احتمال زیاد توسط فناوری NFT انجام نخواهد شد. در طولانی مدت، اگر NFT موسیقی ماندگار شود، تجربۀ کاربران نهایی دنیای موسیقی شاید با آنچه امروز دارند، تفاوت چشمگیری نداشته باشد. به عبارتی، جنبۀ بلاک چین و کریپتوییِ NFT برای کاربران همان قدر پوشیده می ماند که امروز مرزهای حقوق مالکیت بر آن ها پوشیده است.مسأله این نیست که با تمام پیچیدگی ها سر و کار داشته باشیم. هنرمندان می خواهند از توکنیزه کردن دارایی فکری و خلاقیت خود و همچنین حق امتیاز فروش های ثانویه، کسب درآمد کنند. از طرفی، ما به عنوان مصرف کننده نهایی می توانیم در یک برنامه استریم شرکت کنیم که اجازه می دهد به صورت رایگان از موسیقی موردعلاقه خود لذت ببریم.این ایده از آینده، شاید به لحاظ زیبایی شناختی خیلی آشِ دهن سوزی نباشد اما برای هنرمندان مستقل یک گام بلند به سوی دستمزد عادلانه است. گرچه که هنوز برای بسیاری از افراد، نوای توکن های NFT موزیک، یادآورِ صدای شمردن دسته های ضخیم پول است، اما با پیشرفت این فناوری، پیوستن به این معرکه برای شنیدن کار نوازندگان و خوانندگان، تجربۀ ارزشمندی خواهد بود.این مقاله صرفا برای اهداف آموزشی ارائه شده است و نباید به عنوان مشاوره ی تجاری و سرمایه گذاری از طرف کوین ایران و نویسندگانش قلمداد شود. منبع 1 برچسب هاMusic NFTNFTNFT موزیک